经过剧院，你会有耐心去看一场歌剧吗？就在上月，两部重磅歌剧《波西米亚人》《托斯卡》接连在上海上演，对一般观众来说，要推开“歌剧之门”，仍然显得有些沉重。

  “全唱外文，听不懂；音乐好像很复杂；再看剧照，歌剧演员胖胖的，年龄也和剧中人不相符……”上海歌剧院副院长张庆新一连数出观众的好几样疑虑。到底如何走入歌剧之门？近日下午，上海图书馆东馆乐享厅近200个座位座无虚席，甚至摆出了加座。上海图书馆与上海歌剧院合作的“诗乐书画·艺术沙龙”系列首场活动，由张庆新率男高音歌唱家于浩磊、女高音歌唱家熊郁菲及李娜、肖昕怡、栾超杰、杨松等上海歌剧院青年艺术家联袂带来。

  从歌剧演员到歌剧监制，再到歌剧导演，数十年艺术经历让张庆新对歌剧有着立体的认识和独到的见解。首场沙龙中，他结合观众在日常生活中熟悉的例子，深入浅出剖析歌剧艺术的魅力，让观众体会到被誉为“艺术皇冠上的明珠”的歌剧并非遥不可及。《今夜无人入睡》《他也许是我渴望见到的人》《我听到美妙的歌声》《有一天我曾遇到你》《饮酒歌》等多首脍炙人口的经典歌剧选段，让现场掌声不断。

  “戏剧有了音乐这个载体后，把人类的情感通过声乐演员高技巧的演唱呈现出来。就像走钢丝的时候还在翻跟头，剧中人物的情感在音乐中被最大化，让观众有身临其境之感，不仅跟随音乐进入角色的世界，还同时宣泄着自己的情感。”张庆新向读者发出热情的邀约，“来吧，歌剧的大门永远为大家敞开。”

  3月起，“诗乐书画·艺术沙龙”系列将以十场不同主题内容与观众见面，举办时间均为周二。艺术经历丰富的张庆新与合唱团副团长黄轶群，交响乐团常任指挥张诚杰，首席张乐、陈阳岳彤，舞剧团青年编导马涛、品牌公关部主任徐乐娜等组成的主讲阵容，与上海歌剧院歌剧团、合唱团、交响乐团、舞剧团优秀艺术家组成的表演阵容，将通过声乐、器乐和舞蹈等多领域门类，带领观众感受音乐之美。

  其中，“作为戏剧的歌剧”系列通过三场音乐导赏告诉观众，歌剧中人物形象的塑造、性格情感的描绘、戏剧结构的铺陈、戏剧冲突的设计，是如何通过音乐来完成的。艺术歌曲作为诗与乐的融合，音乐旋律遵循诗歌语言的韵律，与诗歌融为一体。两场中外艺术歌曲赏析会将在“诗乐传情“中与观众领略其中意境。两场器乐专场沙龙从绘画切入，带领观众感受“画中有乐、乐中有画”的美妙。舞语·雅韵系列则从中国舞与现当代舞入手，引导观众看懂肢体中的情绪表达、情感传递。面向小读者的歌剧绘本阅读如同乘着歌声的翅膀，在一幅幅歌剧场景中穿行。

  “对图书馆而言，今天的‘文献’已经不局限于书本。观赏一台歌剧演出时，或许无法随意停下来解析其中奥妙，但在图书馆举办的艺术沙龙边讲边演，就像翻开歌剧这本‘书’，可以停留在某几页，深度阅读。”上海图书馆会展中心主任吴敏介绍，上海图书馆与上海歌剧院探索“大阅读”与“音乐+”的融合，深挖音乐与文学、戏剧、绘画等领域的关联，联合推出“诗乐书画·艺术沙龙”，希望透过音乐探讨艺术、人生、世界，满足大阅读时代更多元的读者需求。“第一讲活动的火爆折射出读者的需求，固定周二举办艺术沙龙是我们的一次尝试，希望通过这一年的摸索，逐渐在读者中建立一种品牌印象。”吴敏说。