越剧值得，“入股”不亏——当越来越多年轻人用网生代话语抒发对传统戏曲的热爱，这无疑是戏曲正青春的好时代。

  现在，一档全新节目邀观众“入股”越剧未来之星，在越剧获得的流量利好中，更进一步追求人才的成长、艺术的传承与创新。大型越剧文化推广竞演节目《越动青春》5月4日起开播，每周日中午与观众见面。

  戏曲是中华文化的瑰宝，繁荣发展戏曲事业关键在人。上海广播电视台旗下东方娱乐打造这档节目，即以育人才为抓手，深入挖掘和阐发中华优秀传统文化的精神内涵。面对演艺市场转型，《越动青春》从大剧院深入到小剧场，从镜框式舞台到沉浸式以及数字演播时代的传播空间，节目呼唤全新一代越剧人才破茧而出，以期推动上海越剧“江山代有才人出”。

  打造申城舞台新IP

  越剧与上海有着深厚渊源。20世纪上半叶，“越剧十姐妹”以及流派创始人在上海的现代都市环境中生根发芽，诞生《梁山伯与祝英台》《红楼梦》《西厢记》《祥林嫂》等脍炙人口的经典剧目。“越剧十姐妹”义演《山河恋》，壮志豪情激励后人，《舞台姐妹》“清清白白做人，认认真真唱戏”的箴言振聋发聩。20世纪80年代以来，一批以个人独创剧目而赢得中国戏剧梅花奖称号的演员应运而生，赵志刚、方亚芬、吴凤花等得到越剧流派创始人亲自传授，承上启下，守正创新，推动越剧现代转型。

  上海与越剧之间的深厚渊源及其在全国戏曲文化中的引领地位，给予《越动青春》在新时代语境下构建当代戏曲表达图景、呈现越剧艺术的多样生态。从策划伊始，节目就聚焦Z世代青年越剧演员的成长与舞台实践，希望在广泛关注中助推越剧新生代“破茧成蝶”，培育兼具传承意识与创新能力的上海越剧新星。

  主创介绍，《越动青春》以“青春表达、破圈传播”为核心，旨在打造兼具专业深度与大众影响力的文化节目。录制前，节目组奔赴上海、浙江、江苏、福建等全国各地越剧院团精心海选，百余位越剧新生代入围，32位未来之星逐梦上海。他们中有白玉兰戏剧表演奖新人奖得主、中国上海国际艺术节扶持青年艺术家、戏曲小梅花奖得主，大多为95后，年龄最小的选手仅19岁。由越剧宗师尹桂芳、袁雪芬、范瑞娟嫡传弟子赵志刚、方亚芬、吴凤花担任导师。在这些梅花奖得主、具有40余年舞台经验的导师指导下，32位选手通过《越动青春》特别的专业竞演模式，展现越剧唱腔之美、传承之美、气韵之美。

  呈现越剧的传承与创新

  首期节目中，来自上海越剧院的徐派小生王婉娜带来《西厢记》选段《惊艳·凤求凰》，边弹古琴边献唱的表演不无惊艳，她在冲刺职业生涯巅峰时刻的意外遭遇也让导师们动容；经常直播演唱越剧的郑蒙蒙，在精进艺术理解的同时，不忘以新方式推广越剧文化……

  越剧艺术不仅仅是“童子功”出身、一路在专业院团吃“专业饭”的青年专属。在《越动青春》，胡浩彬从婺剧转行越剧再出发，重新考学，会化妆、写作、拍摄、主持，一个人就是一台戏；楼沁当过咖啡店老板、舞蹈老师，将自编街舞融入《九斤姑娘》……戏曲始终拥抱热爱之心，也始终鼓励越剧“生花”在生活中成为斜杠青年。

  正是以开放胸怀融入时代，《越动青春》讲究前辈艺术家慷慨加盟、倾囊相授，更强调创造性转化、创新性发展，由此赓续中华优秀传统文化生生不息的根脉与未来。于是，舞台上观众得见赵心瑜改编林黛玉经典《题帕三绝句》，自创古琴与书法表演；杨韵儿带来《甄嬛·华妃深宫沉怨》叫人耳目一新；佘颖带来经典唱段《双烈记·夸夫》，地道唱腔搭配飒爽的击鼓表演令人注目；陈欣雨大胆改编的国产游戏插曲《神女劈观》，亦在探索越剧在当代的新意表达。

  此外，节目还采用了年轻人喜爱的竞演模式。每期节目，观众将能看到争分夺秒的生旦组队，从48小时极限策划到变化莫测的剧场LIVE直播，全程还原越剧舞台的高要求、高标准。而当镜头深入幕后，节目考验演员基本功厚度、技巧强度、演唱精度，以点滴见艺德与视野。积分排位、末位淘汰的赛制将增添节目悬念。而不断变化的选手组合又能从不同角度见师生情、同伴情，体现越剧从专业、创新、破圈等多维度的传帮带。